Konst i Ån 2024 - invigning fredag 28 juni

Årets utställning i Norrtäljeån är en blandning av nya verk och verk som visats tidigare, ett kärt återseende eller som i vissa fall en återvinning av konstverk som uppstår på nytt. De äldre verken har fått nya platser i ån och kommer ge nya dimensioner till platsen och verken. Konst i Ån invigs fredagen den 28 juni.

Konst i Ån arrangerades 2002–2012 av den konstnärsdrivna föreningen Se Norrtälje, i Norrtäljeån som går mitt igenom Norrtälje stad. Sedan 2014 är utställningen ett initiativ av Norrtälje kommuns kultur- och fritidsnämnd och arrangeras varje år av Norrtälje konsthall. Mycket vatten har flutit genom ån sedan dess och Norrtälje konsthall har visat över 80 olika konstnärer och konstverk under dessa tio år.

Utställningen 2024 har inget övergripande tema, utan varje konstverk har sina egna berättelser i ett eget rum i ån. De olika verken innehåller olika material och uttryck som ljud, skulpturer och installationer. Konstnärerna ställer frågor om människans villkor, om tid, förgänglighet och om inre och yttre gränser. I år är det åtta konstnärer som deltar i Konst i Ån, och utställningen kan ses fram till 11 augusti.

Invigning: Fredagen den 28 juni klockan 12.00
Var: Trä-däcket vid Kvarngränd Norrtälje, därefter rundvandring med konstnärerna som presenterar sina verk.
Vem: Norrtälje konsthalls chef (och årets curator) Helén Hedensjö hälsar välkommen och presenterar Konst i Ån. Även Ingrid Landin som invigde KIÅ 2015 deltar.

Guidade visningar
Guidade visningar av Konst i Ån sker på lördagar klockan 11, från 6 juli till 10 augusti. Samling på Norrtälje konsthall, Galles gränd 7.

Konst i Ån för barn
För de minsta besökarna finns Konst i Ån Kidz. Hämta din materialpåse på Norrtälje konsthall och lös kluriga uppdrag till verken i årets utställning.

Deltagande konstnärer:

John Maclean - Space public network
I stället för att skapa enskilda konstverk fokuserar Maclean på att bygga autofiktiva världar som ger ramarna för hans berättelser. Maclean blandar fiktion och verklighet i sin konstnärliga metod, och försöker utforska nytt territorium inom formgivning och berättande för att fånga den komplexa och kaotiska karaktären i post-sannings tillståndet.

James Webb - Duett med ån och till minne av det som inte hände
James Webb är känd för sina unika platsspecifika installationer som utforskar ljud, litterära referenser, filmiska element och den minimalistiska traditionen. Genom att kombinera olika objekt, tekniker och former från olika sammanhang och placera dem i nya miljöer skapar Webb spännande utrymmen att utforska. Dessa utrymmen sträcker sig bortom bara fysiska platser. De är fulla av poetiska frågor som tänjer på gränserna mellan religion, teater och reklam – områden där Webb har sina rötter. Genom sitt arbete erbjuder han, förutom en estetisk upplevelse, också en djup reflektion över tro och samtidskultur.

Tilda Lovell - The Queen Conch
Tilda Lovell utforskar skulptur, installationer, målning och videokonst för att skapa parallella världar och dimensioner där väsen och andar frodas. Hennes arbete är en kontinuerlig undersökning av tillhörighet och existens. Genom att använda föremål som hon finner i naturen, formar Tilda sina varelser och placerar dem i landskap och scenerier som hon skapar för dem att existera i. Ljud och ljus används för att väcka liv i dessa mystiska varelser och ge dem en atmosfär av mysterium och fascination.

Streetcorner - Vägvisarna
Streetcorner är en ideell förening som använder gatukonst som ett verktyg och metod för att engagera och inspirera människor i alla åldrar i kreativa projekt med engagemang och delaktighet som centrala värden. Genom att stärka platser och sammanhang tillsammans med lokala gemenskaper fokuserar Streetcorner på att skapa levande miljöer där människor kan delta aktivt i gestaltningen av sin omgivning. Genom att använda offentliga platser, bostadsområden och skolor som kanvas och involvera alla i skapandeprocessen, strävar de efter att måla en levande palett av färger där varje individ är en del av penseldragen.

Anastasia Ax – Settlers
Anastasia Ax använder ofta standardiserade format och återbruk från industrier och byggen för att skapa miljöer där hon kan intervenera och omvandla materialet i känslomässigt laddade performativa handlingar. Den cirkulära ekonomin, där kasserade material återvinns och det nya verket länkas till det föregående, spelar en viktig roll i detta arbete.

Marja-Leena Sillanpää - Stream of unconsciosness
Marja-Leena Sillanpää vill med sin konst kasta ljus över våra relationer till tidens flöde och att hitta paralleller mellan till synes distinkta händelser. Hon utforskar både historiens gång och framtida perspektiv, med en betoning på ögonblickets betydelse i detta sammanhang. Genom sina verk strävar hon efter att lyfta fram en underliggande potential att sträcka sig bortom det uppenbara, för att skapa en känsla av kontakt med det som ligger utanför vår vanliga synförmåga. Utöver den visuella konsten uttrycker Sillanpää sig även genom text, ljud, performance och installationer.

Leif Elggren – Y&B
Elggren är känd för sitt arbete inom ljudkonst och performance. Han har skapat en rad ljudinstallationer och genomfört liveframträdanden som utforskar ljudets möjligheter och dess relation till rummet och publikens upplevelse. Hans verk är ofta subtila och rör sig kring existentiella teman och samhällsfrågor. Utforskar gärna idén om territorium, gränser

Maja Fredin – Sillkungen
Maja Fredin arbetar med idébaserade installationer med performativa element som grundar sig i textilhantverk. Installationen och performativiteten är lika viktiga eftersom de automatiskt tillåter betraktaren att bli en del av hennes verk så fort de sätter fot i installationen. Med en blandning av humor och djupgående seriositet arbetar hon sömlöst med fotografi, video, ljud, skulptur och kostym för att bygga upp en scenografi av absurda scenarion. Med sin egen koreografi attackerar hon ämnen såsom hur konsumtionssamhället har påverkat hennes sexualitet, hennes egna dysfunktionella relationer med mat och hur hon relaterar till andra människor i hennes omgivning. Hon vrider och vänder på verkligheten och bjuder in betraktaren till hennes egen tolkning av den redan obegripliga världen vi lever i.

För mer information och bilder kontakta:
Jimmy Gustafsson, Intendent kultur- och fritidskontoret, jimmy.gustafsson@norrtalje.se, 0176-28 42 30
Helén Hedensjö, konsthallschef, helen.hedensjo@norrtalje.se, 0176-716 75