Nyhet -
Oslobiennalen Første Utgave avrundes i lokalene til den legendariske kiosken «Majoren»
Med utstillingen Byen som materiale – Oslobiennalen Første Utgave, 2019-2021, avrundes Oslobiennalen Første Utgave. Utstillingen kom til ved en tilfeldighet da biennalen fikk leie lokalet etter den legendariske kiosken «Majoren» i Majorstuhuset og skal stå ut juni. Da pakker biennalen sammen for denne gang.
- Vi avrunder biennalen med å presentere noen av prosjektene som har funnet sted i regi av Oslobiennalen Første Utgave (2019-2021). Biennalen åpnet 25. mai 2019 og avrundes i juni 2021. I løpet av denne perioden har vi presentert over 30 prosjekter av 28 deltagere. Prosjektene har funnet sted i offentlige rom og sfærer. Blant dem finnes filmer, publikasjoner, performance, lydverk, en plakat, postkort, et radiohørespill, et kart for å gå seg bort, workshops, en skulpturpaviljong, avisannonser, tekstverk m.m, forteller Ole G. Slyngstadli som leder biennalen.
På "Majoren" kan publikum få ta del i noen av dem, blant annet kan du se filmen "Crimes of the future" som filmskaper Javier Isquerdo filmet i Oslo sommeren 2019, og som Oslobiennalen har produsert. I rollene finner du blant annet Anja Breien og Finn Skårderud.
- Det er en film om en film om en bok om en by og handler om Henning Carlsens kjente filmatisering av Hamsuns Sult fra 60-tallet og undersøker hvordan boken og filmen Sult har påvirket hvordan kunstnere tenker om Oslo idag.
Oslo har vært kunstnernes materiale
Lokalet ble i første omgang leid inn for å vise Knut Åsdams filmprosjekt SPEECH. Da det var ferdig i begynnelsen av juni, ønsket Oslobiennalen å vise et utvalg prosjekter, samt publikasjoner og dokumentasjon. Det er Martin Berner Mathiesen som, sammen med Slyngstadli og André Gali, har satt opp utstillingen.
- Utstillingen er ikke tenkt som en kunstutstilling per se, men som en måte å vise litt av omfanget og variasjonen i prosjektene som har funnet sted. Her kan du få postkort og plakat som er del av Katja Høsts prosjekt om Y-blokka, du kan få med deg publikasjoner laget av Jan Freuchen, Sigurd Tenningen og Jonas Major knyttet til kunstprosjektet OSV. Oslo Samlede Verk som vises på Økern, du kan få med deg Oslobiennalens katalog med de fleste prosjektene og kunstnerne, og mer til, forteller Mathiesen.
Prosjektene har alle tatt utgangspunkt i byen Oslo: kunstnerne ble invitert til å, sammen med Oslobiennalen, finne steder, historier og tematikker som berører offentlig rom eller offentlige sfærer og til å gjennomføre sine prosjekter med utgangspunkt i byen. Oslo har på denne måten vært materialet kunstnerne har jobbet med.
- Til forskjell fra et galleri, er offentlige rom ofte uoversiktlige og preget av at ulike interesser møtes og bryter mot hverandre. Dette har kunstnerne reflektert over i form, materiale, medium og innhold. Derfor har også verkene hatt ulik varighet; noen er fortsatt tilgjengelige i sin opprinnelige form, andre finnes bare som dokumentasjon.
Et legendarisk lokale
«Majoren» ble åpnet samtidig med Majorstuhuset i 1932 og har gjennom årene blitt en legendarisk kiosk. Ikke minst fordi skuespiller Unni Bernhoft, kjent fra filmen Fjolls til Fjells, tok over driften i 1986. Vinteren 2020 valgte de å stenge dørene. Slyngstadli er glad for å kunne vise kunstprosjekter på en såpass historisk plass.
- Vi åpnet dørene her på fredag for en uke siden og opplever allerede stor interesse fra publikum, særlig fra folk som kommer tilfeldig forbi. Det er et lokale som mange har minner fra og vi føler oss veldig privilegerte når vi får lov til å være her. De tidligere eierne, Bjørn Sand og Unni Bernhoft har vært innom og hilst på oss, og det oppleves som et fint sted å avrunde en biennale som er laget om og for Oslo.
- Vi hadde håpet i det lengste at smittesituasjonen var slik at vi kunne arrangere en større avslutningsmarkering før sommeren, men slik situasjonen er ble det vanskelig. Derfor kastet vi oss rundt og satte opp noen prosjekter her. Vi synes det er viktig å vise omfanget av produksjonene som Oslobiennalen har vært involvert i før vi avrunder, slik at publikum kan få glede av å bli kjent med dem. Flere av verkene fortsetter å virke og vil være tilgjengelige etter biennalen er avrundet, som Alexander Rishaugs lydverk med opptak fra Høyblokka, skulpturpaviljongen OSV. Oslo Samlede Verk på Økern, Hlynur Hallssons tekstarbeider rundt omkring i byen, Rose Hammers radiohørespill The Radical Flu, og de ulike publikasjonene vi har laget, avslutter Slyngstadli.
Byen som materiale - Oslobiennalen Første Utgave, 2019-2021 vises på "Majoren" som ligger i Majorstuhuset, på hjørnet til Valkyriegata og Kirkeveien
Åpningstider:
Onsdag-Fredag: 14-18
Lørdag og søndag: 12-16
Siste visningsdag 27. juni
Siste prosjekter
Selv om biennalen nå avrundes, er det også noen nye prosjekter som kommer offentligeheten til gode frem mot sommeren.
Hvem er den offentlige opponionen?
24. juni kl. 18 arrangeres et digitalt program knyttet til en utgave av tidsskriftet Urbania som den brasilianske kunstneren Graziela Kunsch lager for Oslobiennalen. Arrangementet har fått tittelen "Who is the public of the public interest?" og her vil Kunsch presentere det redaksjonelle rammeverket for publikasjonen. Det dreier seg om offentlig rom som et rom for gjensidighet. I tillegg til Kunsch, vil publikum får høre et innlegg av Bianca Hisse, som representerer kunstnernettverket Verdensrommet. De bidrar også i publikasjonen som ventes å være ferdig i månedskiftet juni-juli.
Kan du definere lykke?
25. juni kl. 14-18 vil den franske kunstneren Julien Bismuth være tilgjengelig på videotelefon i utstillingen på «Majoren» for å snakke med de som vil om hva lykke er. Sammen med annonser som har vært publisert i Morgenbladet, Vårt Land og Subjekt, inngår hendelsen som del av prosjektet Intet er stort intet er litet (Nothing is big nothing is small) (2019-2021). I prosjektet tar han opp spørsmål om lykke og hva det vil si å være lykkelig. Norge rangerer som regel blant de øverste landene på FNs lister over de lykkeligste landene i verden. Men, har nordmenns forhold til lykke endret seg det siste året?
Om Oslobiennalen
Oslobiennalen er en biennale av internasjonalt format for kunst i offentlige rom.
Biennalens prosjekter tar utgangspunkt i Oslo bys offentlige rom og sfærer, og finner sted rundt omkring i byen eller i offentligheter som radio, aviser, internett, publikasjoner, film, og lignende.
Biennalen har som mål å engasjere bredt, for å synliggjøre, utvide og formidle Oslos lange tradisjon for å samle og investere i kunst og integrere kunstnere i offentlige rom og nybygg. Ønsket er å gjøre dette fra et utgangspunkt i byen Oslo som et eget materiale for kunstnerisk produksjon, som inkluderer kunstnere i Oslo og internasjonalt.
Oslobiennalen er eid av Oslo kommune, Kulturetaten, som også tok initiativet til biennalen.
osloBIENNALEN FØRSTE UTGAVE
osloBIENNALEN FØRSTE UTGAVE 2019-2024 ble initiert, utviklet og kuratert av Eva González-Sancho Bodero og Per Gunnar Eeg-Tverbakk og åpnet 25.mai 2019.
osloBIENNALEN FØRSTE UTGAVE lanserte en ny biennalemodell i form av et skiftende program med verk og prosjekter i offentlig rom med varierende tempo, rytmer og varighet.
I utgangspunktet skulle osloBIENNALEN FØRSTE UTGAVE vare i fem år, men høsten 2020 besluttet Oslo kommune, Kulturetaten, å forkorte førsteutgaven av biennalen med to år og avslutte i løpet av 2021.
Deltakere i osloBIENNALEN FØRSTE UTGAVE
Mikaela Assolent (FR), Adrián Balseca (EC), Benjamin Bardinet (FR), Julien Bismuth (FR), Marcelo Cidade (BR), Jonas Dahlberg (SE), Carole Douillard (FR), Ed D’Souza (UK), Mette Edvardsen (NO), Jan Freuchen, Jonas Høgli Major, Sigurd Tenningen (NO), Gaylen Gerber (US), Oliver Godow (GE), Hlynur Hallsson (IS), Marianne Heier (NO), Katja Høst (NO), Javier Izquierdo (EC), Graziela Kunsch (BR) Michelangelo Miccolis (MEX), Mônica Nador og Bruno Oliveira (BR), Alexander Rishaug (NO), Rose Hammer, Michael Ross (USA), Lisa Tan (USA/SE), Øystein Wyller Odden (NO), Knut Åsdam (NO).
Bakgrunn
I 2013 søkte Kulturetaten i Oslo kommune etter et kuratorteam som kunne utvikle et format for en «Oslo Biennial of Public Art». Eva González-Sancho Bodero og Per Gunnar Eeg-Tverbakk ble engasjert og sammen utviklet de OSLO PILOT, et undersøkende prosjekt som opererte i årene 2015-2017 og som skisserte og definerte en modus operandi for en kunstbiennale i offentlige rom.
Etter ferdigstillelsen av OSLO PILOT leverte González-Sancho og Eeg-Tverbakk et konkret forslag til et biennale-konsept som strekker seg over 5 år. Kulturetaten aksepterte forslaget og med det, osloBIENNALEN FØRSTE UTGAVE 2019-24, med åpningsdato 25 mai 2019.
